Особенности создания персонажей для флеш-анимации

В прошлом посте я затронула тему рисования персонажей во флеше,  но не упомянула о некоторых особенностях создания персонажа для последующей анимации. А они есть:) И уже на этапе рисования, надо держать их в голове, чтобы потом  не добавить себе лишней работы .

Чаще всего во флеше  используется  техника перекладки (более подробно о техниках анимации во флеше – здесь) –  наш персонаж должен быть достаточно простым по строению (да-да, кружочки–квадратики-палочки). 

Будущего персонажа нужно уже мысленно расчленить, о ужас, разделить на части – голова, ручки-ножки, туловище. В свою очередь от головы отделяем более мелкие  части.

Глаза я отделяю всегда. Как не крути, а замороженный взгляд  выглядит безжизненно даже при сложной анимации. Таким же образом  отделяем рот (если в последующем мы планируем делать анимацию рта или липсинг), а так же брови, нос, волосы т.д. Детализация уже зависит от требований к движению. Если мы планируем ограничиться лишь редким морганием, то стоит отделить глаза, а все остальное оставляем с чистой совестью без внимания:)

Вот таким образом выглядит подготовленный к анимации персонаж. Каждая его часть помещена  в символ и находится  в отдельном слое. Для удобства каждый слой подписываем, чтобы не путаться в процессе анимации, особенно если слоев много.

И технический момент: чтобы  наши ручки-ножки не слипались в один объект, каждую часть  рисуем или на отдельном слое, или в одном слое, но с включенной функцией Object Drawing (J), когда каждый нарисованный объект отделен и живет своей жизнью. Иначе можно добавить себе работы в будущем, ручками отделяя все части и дорисовывая недостающие кусочки.

 Спасибо за внимание)