персонажи

Запись выступления на конференции Flash-Gamm Павла Мунтяна – генерального продюсера российской студии Тунбокс. Студия Тунбокс, среди клиентов которой такие бренды как Nokia, Microsoft, Adobe – одна из лидеров на рынке российской анимации. Раннее я уже постила видео-лекцию  с создателем студии «Анимация – это сложно», но это выступление тоже не менее интересно.

Итак, Павел Мунтян утверждает, что:

1. Анимацию, которая делается в России, показывать за пределами России нельзя, за редким исключением:)

2. Создавая персонаж для ТВ-шоу (мультик), нужно наперед продумать стратегию его выхода за пределы мультика – это создание игры на основе мультфильма, также сувенирная продукция (футболки, майки, игрушки прочее). Это и есть понятие mixed-media. Еще на стадии эскиза нужно представлять, хорошо ли этот персонаж будет смотреться в плюше-пластике-дереве, а также в маленьком размере, например, на циферблате часов.

3. Как нарисовать успешного героя?

Для анимационного персонажа главное:

Сегодняшняя подборка посвящена художникам-иллюстраторам, которые создают графику к флеш-играм и не только. Создана, конечно же, с целью вдохновения и получения эстетического удовольствия, у меня скопилось много ссылок, которыми я поделюсь.

Думаю, многие видели эти забавные рекламные ролики по ТВ (кто не видел - видео ниже). Честно говоря, затрудняюсь сказать, как такой анимационный прием называется, назову его условно дрожащей анимацией, потому что для нее характерно легкое подрагивание контурных линий. И поделюсь маленькой хитростью, как просто сделать подобный эффект дрожащих линий во флеше.

Давно планировала написать пост на эту тему, но все никак не складывалось (возможно, потому, что очень давно не рисовала мультики,а хотелось написать, используя примеры из своей практики). Многие материалы – раскадровки, аниматики канули в лету, поэтому проиллюстрирую на примере материалов, которые нашла в сети. И надеюсь, что в ближайшее время посчастливится нарисовать мультик, и тогда уже опишу весь процесс более детально и на своих примерах.

А сегодня, оказывается, первый день лета:) И почему-то с летом у меня особенно ассоциируется эта картинка. Автор – Артур де Пинс, иллюстратор и флеш-аниматор из Франции, один из моих любимых художников. Его большеглазые и большепопые персонажи очень популярны и узнаваемы. Они настолько выразительны, что не заметить их невозможно. В который раз полюбуюсь на эту красоту, пусть полежат здесь.

Pet Society (Сообщество домашних питомцев) – игра, разработанная компанией Playfish, одного из лидеров рынка социальных игр. Жанр – игра-тамагочии (вырастить-выкормить зверька, постороить дом, найти друзей себе подобных)

Игра отличается достаточно простой графикой, все объекты отрисованы в векторе. Поскольку игра стала очень популярной на фейсбуке, клоны ее появились и у нас вконтакте. Но тем не менее, ни один из них не смог по качеству графики превзойти Pet Society.

Масштабная онлайн-игра Magic выделяется на фоне остальных игр, в первую очередь, качественным артом. И такую красоту нарисовала талантливая киевская художница с конфетным именем Соня Карамелькина, которая сейчас работает в Москве.

Иллюстрации с личной странички художницы:

На днях мне порекомендовали отличный сайт для художников mexart.ru . Особенно он будет полезен начинающим художникам, а также геймдизайнерам. Нашла на сайте интересную видео-лекцию «Основные принципы работы с силуэтом в концепт дизайне».  Решила оставить себе заметочку в блоге, заодно поделиться со всеми.

Существует несколько простих правил, которые позволяют оживить персонаж. 

1. Четкий силуэт;

2. Использование реверсивних линий;

3. Объем и глубина в рисунке.

Проиллюстрирую эти правила  на материалах от создателя мультика про Спанч Боба – мультипликатора Sherm Cohen.

Продолжу тему предыдущего топика и более подробно опишу принципы создания персонажной анимации для флеш-игры. А так же остановлюсь более подробно на создании спецэффектов для игр – взрыва и искрящегося фитилька.